Si te interesa el arte urbano y te gusta conocer a los artistas que pintan en las paredes de Barcelona, es imposible que no conozcas a Secle. Sólo hace falta pasear por las calles de Gracia y enseguida te encontrarás con una nube o alguna otra pieza de esta gran artista urbana italiana que reside desde hace dos años en Barcelona. A nosotros nos encanta su concepto del arte urbano y su buen rollo. Tuvimos la suerte de poder hacerle un par de preguntas y así poder conocerla mejor…
Foto: Fernando Alcalá Losa
Explícanos en qué consisten tus obras y cuál es tu filosofía del arte urbano.
Mis obras se basan principalmente en dos personajes de ilustración: una peonza y una nube. Luego, añado mensajes a mis dibujos. Suelen ser cosas sencillas, frases que me digo a mi misma. Por ejemplo, pueden ser mensajes sobre la importancia de encontrar tu propio camino o de realizar tus sueños. Pienso que es bueno compartir estos mensajes con más gente porque si cambias tu pensamiento, puedes cambiar lo que tienes a tu alrededor. La vida no es como la pintan sino como tu quieres pintártela.
¿Qué técnicas usas para realizar tus obras?
Trabajo mucho con los paste-up. Pinto primero en el papel y luego lo pego en la calle. Utilizo mucho el acrílico porque lo encuentro muy versátil, y también añado toques de rotuladores de diferentes tamaños. Trabajo también con stickers artesanales y ahora he empezado a pintar en paredes, pero lo más representativo de mi arte son los paste-up. De hecho casi todos son originales, y es lo que más me gusta de ellos.
¿Cuándo empezaste a pintar y pegar tus dibujos en la calle?
Siempre me ha encantado pero empecé activamente hace dos años, cuando me mude a Barcelona, más o menos.
¿De dónde viene tu nombre “Secle”?
Es un nombre inventado, lo utilizábamos entre amigos cuando era adolecente. Era como un nombre “joker” que se podía utilizar para todo. Un día por casualidad una persona me llamó Secle y desde entonces el nombre se quedó.
Tus personajes suelen dar buen rollo. ¿Consideras que eso es tu sello?
Sí, yo soy la positiva del grupo (risas). En la vida a veces pasan cosas difíciles y para mi pueden ser momentos de bajón pero en general yo quiero contrabalancear esta tendencia actual de malestar. Doy un poco de positivismo. Cada uno tiene su pequeña misión y lo que me gusta a mi es transmitir buenas ondas.
¿Dónde podemos encontrar tus obras además de en Barcelona?
He pegado en Francia (Paris, Montpellier), en Berlín, en Londres, en Madrid… ¡Y ahora vendrán más!
¿Tienes algún referente en la escena callejera internacional o en el arte en general?
Muchísimos, tanto en la ilustración como en el arte urbano. Para citar algunos: en ilustración me encanta Anna Laura Cantone, Rebecca Dautremer… Como artistas urbanos me encantan Etam Cru que hacen cosas gigantes, los franceses Panda Crew y el dúo Herakut quien mezclan hiperrealismo, grafiti e ilustración.
Desde hace poco hay grafitis tuyos en la calle, ¿es algo nuevo o siempre has pintado grafitis?
¡Sería ofender los grafiteros decir que pinto grafitis! Me encanta dibujar tags con rotulador pero no me considero grafitera ni mucho menos.
Háblanos un poco de tus proyectos actuales.
¡Tengo un montón de proyectos! Primero me gustaría empezar a pegar más bajo, a la altura de los niños para que puedan interactuar con mis obras. Pero no sé cuanto tiempo aguantaría el dibujo antes de que alguien lo quite. Además de eso, me encantaría abrirme a muchos otros campos. Mientras tanto sigo exponiendo mis obras, la próxima expo tendrá lugar en septiembre en una tienda de skate en Barcelona. Y sobre todo… ¡Quiero seguir pintando!
Nos parecen muy interesantes los “combos” que haces con otros artistas, ¿qué es lo que más te gusta en estas colaboraciones?
Desde hace dos años estoy viviendo el arte como tal. Soy una persona muy social y me encanta conocer a gente. Si además esta gente tiene la misma pasión por el dibujo, es casi natural que hagamos algo juntos. Con los combos siempre aprendo cosas nuevas y salen ideas que nunca hubiera tenido sino. Colaborar aporta mucho y así empiezan amistades.
¿Recuerdas un combo que te haya marcado particularmente?
Todos han sido importantes pero hay un combo que tiene una historia increíble. Pegue una nube en Londres en Camden Town y después de una semana me llegó por Facebook la foto de mi nube y de un personaje debajo de ella. Contacte con la chica en cuestión y era una argentina que hacía un recogido por Europa y aprovechaba para pintar en la calle. Ella conocí durante su viaje a una chica francesa que también era artista urbana. Empezamos a hablar las tres vía Facebook. Lo curioso es que la nube que pegue en Londres era una fotocopia de una primera nube que pegue hace un año en Montpellier, y justamente es donde vivía la chica francesa. ¡Cuántas casualidades! Al final nos encontramos las tres en Barcelona e hicimos un combo juntas. Fue una experiencia muy buena.
El arte urbano parece ser un mundo bastante masculino. ¿Es difícil ser una mujer en la escena callejera?
En realidad nunca tuve dificultades, lo que hago no tiene nada que ver con el género sino con una pasión y cuando te encuentras con otras personas que tienen la misma actitud pues todo fluye.
Si tuvieras que definir tu trabajo con un adjetivo, ¿cuál sería?
Fresco.
Y si tuvieras que acompañar tus obras con una banda sonora, sería…
Pues algo de hip hop o reggae… En realidad depende del momento porque también podría ser soul, swing o jazz. De hecho cuando dibujo es lo que suelo escuchar.
¿Tu color favorito?
Me encanta el turquesa y el rosa claro. Creo que estos dos colores me distinguen bastante en mis obras.
Foto: Fernando Alcalá Losa
¿Nos cuentas un sueño?
Mi sueño sería poder experimentar mi arte en diferentes campos. Y dedicarme totalmente a eso. Yo veo mis cosas en una obra teatral, un videoclip…. Me encantaría abrirme a otros campos artísticos, realizar nuevos proyectos y relacionarme con personas diferentes.
Descubre más obras de Secle en su web y en su página Facebook.
– by Astrid Jacomme –
